Después de 10 años dando a conocer por todo el mundo su peculiar y originalísima visión de la rumba catalana, el grupo barcelonés ofrecerá este domingo 29 de Julio un concierto en el Chiringuito PURA VIDA de Castelldefels. La fusión de sus ritmos combinada con un refrescante paraje a la orilla del mar hacen de este evento una inmejorable oportunidad para conocer de cerca a la banda más ecléctica del panorama musical del país. TE LO VAS A PERDER?
Después de realizar una veintena de conciertos, Besos Robados ponen punto y final a una gira que les a llevado a presentar su primer EP homónimo por Zaragoza, Madrid y Barcelona. Han sido 8 meses intensos donde han compartido escenario con bandas de calidad indudable como Hotel, Perro Flaco, Luz Verde, El Legado, Fargo Avenue, Canal 69, Rodeo Rose, Maude, Universo Acelerado y Azimut Zero entre otros, han recorrido la mayoría de salas del circuito underground barcelonés y nos han presentado su primer videoclip “Arma de seducción” dirigido y realizado por Inesperado Films. (disponible en youtube y Sol Música)
El concierto de fin de gira será en la sala Monasterio de Barcelona a partir de las 21:30h donde actuarán junto a Fargo Avenue que presentaran su primer trabajo “La violencia elegante” producido por Paco Loco y editado con La Produktiva Records.
Con el fin de aprovechar el parón estival, la banda preparará el material para su próximo trabajo en estudio donde incluirán sus nuevas composiciones y algúnos de los temas que han ido interpretando durante la gira. Esperan tenerlo disponible hacia finales de año para volver a los escenarios lo más pronto posible y presentar la nueva gira 12/13.
FIN DE GIRA BESOS ROBADOS
Sábado 28 Julio - Sala Monasterio (Barcelona) junto a Fargo Avenue a partir de las 21:30h
Mmmm... ¿Keegan? Quizás por su melena y buena planta... La verdad es que en los 70 se le daba un aire al futbolista del Liverpool Kevin Keegan... Aunque sospecho que en algún circulo más íntimo responde al nombre de Manuel... Actualmente bajista de los TRACK'S BAR, Keegan lleva una larga trayectoria sobre los escenarios. Grupos como Magia Negra lo vieron crecer y evolucionar. Sin embargo, en su dilatada carrera, no todo ha sido Rock & Roll. Gracias a las redes sociales tuve el honor de descubrir las siguientes joyas, comparables, si se me permite el atrevimiento, a la etapa actual de otro genio de las cuerdas. Mister Ritchie Blackmore. En la siguiente tracklist teneis el ejemplo:
KEEGAN HABLA SOBRE EL TEMA CAMARIÑAS
"En el tiempo que estuve por tierras Gallegas,en el punto más importante de Costa da Morte Camariñas, paisajes de paraisos tan pintorescos y magicos,con tanta belleza natural, me llamó la atencion su historia y leyendas. Gentes muy humildes a las que conoci y me trataron como a uno mas de ellos. Siempre senti como ellos sienten en estas tierras. Ahora lo llevo en la mente y en el corazon. Con todo el cariño del mundo compuse este tema lleno de paz, que dediqué a una estupenda amiga; Anyta
Quiero dar las gracias a todas esas personas que conocí entre amigos y familias... Gracias de verdad, de corazón."
FANTASÍA ES SU TEMA EN SOLITARIO PREFERIDO "Fantasia es un tema lleno de recuerdos de momentos maravillosos. Recordando a muchas personas y a una en especial. Tal persona supo como empecé, pero luego hice tantos cambios... que la obra está aún sin acabar. Tambien quiero dar las gracias a mis amigos que han colaborado. En breve tiempo Track´s Bar convertirá este bello tema en aún mas bello."
COLÁNDONOS INDISCRETAMENTE EN SU CANAL DE YOUTUBE ENCONTRAMOS EL SIGUIENTE DOCUMENTO: "Esta seria la sexta formacion de la banda desde 1979, año en que empezaron. En la formacion estuvieron Antonio (bateria),Carlos (Guitarra Lead,Ritmica),Jose (Guitarra Lead,Ritmica),Keegan (Bajo) y por ultimo Jose Miguel Ex-Viuda Negra (Voz). Durante unos largos meses de curro en el local no tuvimos la oportunidad de estrenarnos con él en directo. Fue el apogeo, el gran momento de la banda, con temas muy sólidos y currados. Esta grabación se hizo con un magnetofón de la epoca. No habia para mas. La generacion de MN ya estaba en los momentos finales."
La verdad es que en El Rincón Oscuro, seguramente por nuestra mala cabeza y nuestra insufrible agenda, no hemos tenido todavía la suerte de conocer en persona a Keegan... De hecho nos faltan muchísimos datos sobre el resto de su carrera musical. Lo que sí quisiéramos resaltar es su generosidad para con las causas benéficas, junto a sus compañeros de Track's Bar. Precisamente nos gustaría recordar sus repetidas colaboraciones con la organización SANFILIPPO, dedicada a la investigación sobre una enfermedad infantil degenerativa.
Una buena oportunidad para conocer a Keegan y a sus compañeros de Track's Bar es asistir el día 3 de agosto A LA PLAYA DEL PRAT DE LLOBREGAT
En 1963 se unió a una banda, liderada por Art Wood, hermano mayor del actual integrante de los Rolling Stones, Ron Wood, que se llamó The Art Wood Combo y a partir de 1964 The Artwoods.
En 1968, ingresó a la banda Roundabout que meses más tarde cambiaría su nombre a Deep Purple. Deep Purple se disolvió momentáneamente en julio de 1976 lo cual aprovechó Lord para emprender algunos proyectos en solitario.
Desde el año 1978, tocó en Whitesnake hasta el mes de abril de 1984 cuando volvió a Deep Purple, donde estuvo hasta el año 2003. En ese año se separó nuevamente de Deep Purple y en el 2005 comenzó a trabajar como solista en Jon Lord & The Gemini Band..
Una vez consolidada la nueva agrupación de Deep Purple en 1968, con Ritchie Blackmore, Ian Paice, Rod Evans, Nick Simper y el propio Jon Lord (a la que más tarde los estudiosos de la música adosarían la denominación "Mark I" por ser la primera formación de Purple) los Purple comenzaron a trabajar en lo que sería su primer álbum. Lord sería el principal referente y quien llevara las riendas en cuanto a la dirección artística y musical del grupo hasta el año 1970, donde pasó a ganar predominio Ritchie Blackmore. Lord otorgó al grupo un auténtico y particular sonido "psicodélico", que si bien en la época era algo muy común en los grupos de rock, dejaba percibir un atisbo, una característica particular, un "algo" en la música de Deep Purple que la hacía diferente a la de los demás y luego sería famosa en todo el mundo. Esa característica sería otorgada desde el Mark I por Jon Lord junto con sus compañeros Ian Paice en batería y Ritchie Blackmore en guitarra debido a que ellos se preocupaban principalmente de la parte musical mientras los bajistas (Nick Simper, Roger Glover o Glenn Hughes) y vocalistas (Rod Evans, Ian Gillan o David Coverdale) de turno en cada una de las diversas formaciones hasta 1976 se precouparon de escribir las letras de los temas.
Los tres primeros álbumes de Deep Purple contienen mucho del virtuosismo de Lord, caracterizado por largos y frenéticos pasajes de órgano Hammond, con superposiciones rítmicas y melódicas de órgano, con uso y abuso de los altavoces rotatorios Leslie, que otorgan al Hammond su particular sonido. No sería hasta 1969, justo luego del reemplazo de Nick Simper y Rod Evans (bajista y cantante, respectivamente, del grupo) por los nuevos miembros Ian Gillan y Roger Glover, que el mundo no vería a la luz uno de los capítulos más curiosos y singulares de la música del siglo XX: la fusión entre una orquesta filarmónica clásica y un grupo de rock, interpretando una pieza clásica compuesta por tres movimientos cuya autoría musical corresponde íntegramente a Jon Lord: Concerto for group and orchestra.
Un poco para superar el escollo de aún no ser reconocidos ampliamente en Inglaterra y otro poco para satisfacer sus ansias de proyectos faraónicos, Jon Lord propone al manager del grupo realizar un concierto para Grupo y Orquesta, uniendo sus dos grandes amores, la música clásica y el Rock en una extravagancia musical que sería plasmada en un álbum en vivo, grabado en el Royal Albert Hall de Londres, tras lo cual recibieron una ovación del público durante quince minutos.
Luego del suceso del "Concerto", Lord se convertiría en uno de los gestores del sonido del órgano Hammond en el ámbito de la música hard rock (junto a Uriah Heep), en parte gracias al álbum In Rock de 1970, siendo el pionero en introducir pasajes musicales cercanos al sonido de un órgano de iglesia, poderosos "rugidos", rápidos solos de virtuosismo desbordante, acompañamiento con distorsionados "riffs" y el comienzo de la inmortal relación musical con Ritchie Blackmore, todo dentro del contexto de la música de Deep Purple.
Paralelamente a su trabajo en Deep Purple, de 1968 al 1976, Lord siguió trabajando en sus proyectos solistas. El primero de ellos fue un encargo de la BBC como resultado del éxito que había generado el Concert for Group and Orchestra. Dicho trabajo se llamó Gemini Suite y fue grabado en vivo, en el Royalt Albert Hall de Londres con Deep Purple y la Light Music Society en la orquesta, dirigida por Malcom Arnold, quien también había sido el director de orquesta del Concerto.
Cabe destacar que este material sería posteriormente relanzado en 1971 como obra solista de Lord (no en colaboración con el resto de Deep Purple, sino con sólo dos de sus miembros, Ian Paice y Roger Glover) habiendo cambios en los arreglos musicales, siendo grabado en estudio y participando además otros músicos de sesión.
También durante 1971, Lord, junto a Tony Ashton y otros músicos, realizaría la música para una película titulada The Last Rebel, consistente en dos piezas musicales: "The Last Rebel" y "You, me and a friend of mine".
Otros trabajos posteriores a los nombrados son First of the Big Bands de 1974, en co-autoría con su amigo Tony Ashton y Windows (del mismo año que el anterior) junto a Eberhard Schoener.
Tras la separación de Deep Purple en 1976 formó Paice, Ashton & Lord, grupo que formaría junto a su amigo personal Tony Ashton, al batería de Purple, Ian Paice, además de quien fuera luego guitarrista de Whitesnake, Bernie Marsden, y al bajista Paul Martínez. Con ellos graba un solo álbum, Malice in Wonderland, para luego disolverse la agrupación, debido principalmente al abuso de Tony Ashton con el alcohol. Durante 1976 también editó Sarabande, una obra compuesta íntegramente por él.
Alrededor de dos años después, en 1978, pasó a formar parte de Whitesnake, agrupación que había puesto en marcha David Coverdale, ex cantante de Deep Purple en las Mark III y Mark IV. Permaneció allí hasta 1984, cuando pasó al reformado Deep Purple, previo a lo cual, en 1982, editó un nuevo trabajo solista también íntegramente compuesto por él excepto un tema, "Say it´s all right", en colaboración con Elmer Gantry.
Durante su permanencia en el reunido Purple (1984 a 2002), Jon Lord se daría un par de gustos antes de su retiro de la agrupación gracias a la que fue conocido por el mundo entero. El primero fue la edición de un nuevo proyecto solista titulado Pictured Within, de 1998, que mostró una faceta un tanto nostálgica de Lord en parte debido a la reciente muerte de su padre. El segundo suceso sería la reencarnación del Concert for Group and Orchestra, que Lord había compuesto treinta años antes pero del cual las partituras originales se habían perdido, quedando como único rastro del mismo "Concerto", el álbum que fue grabado en vivo y el filme de dicha presentación. Un compositor holandés de nombre Marco de Goeij había estado reconstruyendo las partituras del evento con la ayuda de los únicos registros mencionados (el filme y el álbum). Se puso en contacto con Lord, quien había estado tratando de reconstruir la música, pero al ver que Marco tenía terminado casi completamente los tres movimientos en que consistía la obra, Lord quedó pasmado de asombro y juntos pudieron terminar de reconstruir las partituras, celebrándose el evento justo para el trigésimo aniversario de su creación con una gira mundial en 1999, donde interpretaron el Concerto junto con clásicos de Deep Purple.
Su último álbum grabado con Deep Purple fue Abandon, tras lo cual en el 2003 cansado de las continuas giras, se retiró de la banda amistosamente para continuar con su carrera solista.
En agosto de 2011, hizo público que estaba luchando contra un cáncer y en su sitio web afirmó: "Me gustaría que todos mis amigos, seguidores, fans y compañeros de viaje supieran que estoy luchando contra un cáncer y que, en consecuencia, me tomaré un descanso de las actuaciones mientras dure el tratamiento y la cura". "Seguiré escribiendo música, en mi mundo simplemente ha de ser parte de la terapia, y espero de todo corazón estar de vuelta en buena forma el próximo año". En julio de 2012 retoma su actividad musical. Lord ha fallecido hoy 16 de julio de 2012 por una embolia pulmonar, después de luchar contra un cáncer de pancreas en un hospital en Londres. fuente: wikipedia, http://jonlord.org/
Hace un par de años, la presentadora de "A Solas", Elena Rostova, ofrecía esta entrevista con Lord:
Fin de una Era es un DVD y un doble CD de la banda finlandesa Nightwish. Nuclear Blast grabó su actuación en directo en el Hartwall Arena en Helsinki, Finlandia, el 21 de octubre de 2005, el concierto final de un recorrido largo en todo el mundo para su álbum ONCE.Fin de una Era es la producción final de Tarja Turunen con Nightwish. Ella abandonó el grupo después de este concierto.
Después de un largo periodo de inactividad en los escenarios, EXTREMODURO ponen en marcha una gira en los meses de septiembre y octubre.
Si clickas en el siguiente enlace podrás acceder a una desenfadada y cachonda rueda de preguntas a la banda: Rueda de Preguntas a Extremoduro 2012
Gira "Robando perchas del hotel"
07.09.2012 Sevilla
08.09.2012 - AGOTADAS Sevilla
14.09.2012 - AGOTADAS Valencia
15.09.2012 - AGOTADAS Valencia
21.09.2012 Murcia
22.09.2012 - AGOTADAS Murcia
29.09.2012 Madrid - Festival "En vivo"
06.10.2012 Barcelona
13.10.2012 Cáceres
20.10.2012 Bilbao
27.10.2012 A Coruña
Iñaki y Robe presentaron hace un par de meses en Oviedo, y por sorpresa, un tema inédito. Fué en la gala de la Fundación El Pájaro Azul, cuya misión es recoger y definir proyectos de ayuda al desarrollo, especialmente en África:
